Лекция по истории зарубежной литературы
- Лекция по истории зарубежной литературы
- XVII века: Общая характеристика и периодизация
- VXII века: Основные литературные направления
- XVII века: Испанская литература
- XVII века: Французская литература
- XVII века: Немецкая литература
- XVII века: Английская литература
- XVIII века: Общая характеристика и периодизация
- XVIII века: Основные литературные направления
- XVIII века: Английская литература
- XVIII века: Французская литература
- XVIII века: Немецкая литература
- Художественные тексты по курсу истории зарубежной литературы
- Учебники и христоматии по курсу истории зарубежной литературы
НЕМЕЦКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Прежде всего надо освежить знания по истории Германии XVIII века и обратить, в частности, внимание на то, что «в последние десятилетия XVII века здесь сначала подспудно, замедленно, в противоречивой форме начали зарождаться и развиваться процессы, характерные для нового типа социально-экономических отношений». Развиваются мануфактуры, растет торговля, начинается реформа образования и т.д. Как в Англии и Франции, заметные изменения в немецкой культуре, литературе происходят уже на грани XVII-XVIII столетий, в 1690-е годы, и эти изменения не сводятся только к формированию просветительской идеологии, хотя она занимает важное место в процессе социокультурной трансформации рубежа веков. Современные ученые считают, что «немецкое Просвещение отличается от английского и французского не столько новыми темами или проблемами, сколько их логическими формами». Однако в немецком Просвещении есть и свои специфические проблемы (например, его преимущественно дидактико-педагогическая и реформистская направленность), особые политико-идеологические (например, национальное объединение), и эстетические (споры о литературном языке) задачи, своеобразные отношения между просветительской философией и некоторыми религиозными движениями (например, пиэтизмом на раннем этапе Просвещения). Учет этих факторов позволит понять неравномерность этапов литературного развития Германии в XVIII веке (ср. первую половину столетия и 1770-90-е годы), необычайную пестроту и сложность развития литературных направлений. Барокко (не ушедшее до конца из немецкой литературы этой эпохи), классицизм, сентиментализм, рококо, просветительская и непросветительская поэзия, проза, драматургия не только не сменяют последовательно друг друга, а причудливо сочетаются даже в творчестве одного писателя (например, Лессинга). Кроме того, каждое из направлений в Германии имеет особенно много вариантов (классицизм Готшеда и Винкельмана: «веймарская классика»; раннее непросветительское рококо
Х. Вейзе — просветительское рококо Виланда), течений (сентиментализм «швейцарцев», «штюрмерство» Гете и Шиллера).
Хотя немецкая литература трудно поддается четкой периодизации, предлагается выделить следующие ее этапы.
1690-1720-е годы. Время формирования раннего немецкого рококо и философская «подготовка» Просвещения (Лейбниц, Вольф), практически просветительская деятельность Томазия. Деятельность немецких философов этого времени способствовала кризису старого метафизического способа мышления. Вспомнив полемику Вольтера с теорией «предустановленной гармонии», одним из создателей которой был Лессинг, можно уяснить общеевропейское значение немецкой философии этой поры;
1730-40-е годы. Важный этап немецкой литературы XVIII столетия, обозначенный становлением классической эстетики Готшеда и борьбой с ней сентиментализма «швейцарцев» Бодмера и Брейтингера. Этот период ознаменован также распространением морально-дидактической публицистики и появлением первых немецких сентименталистских романов. Надо оценить пафос реформаторства, которым определялась деятельность Готшеда в литературе и в театре, его усилия по созданию норм литературного немецкого языка и т.д. Основным недостатком поэтики Готшеда (при всем историко-литературном значении ее) было не то, что писатель настойчиво призывает следовать принципам классицизма, а педантизм и подражательность;
1750-60-е. годы. «Эпоха Лессинга», появление национально-самобытных и европейски значимых памятников. Необходимо обратить внимание на особую роль эстетических теорий в немецкой культуре XVIII века, а также оценить кардинальное значение переориентировки немецкого классицизма от подражания французским драматургам XVII века (у Готшеда) до равнения на античность как идеал гармонии, спокойствия и красоты (у Винкельмана), понять просветительски-гуманистический смысл трактовки античности у Винкельмана, ее полемическую направленность против все еще господствующего в Германии барочного вкуса.
Заметно жанровое разнообразие литературы этого периода — развитие лирической драмы, оды, эпической поэмы в барочно-сентименталистском творчестве Клопштока, новеллы и воспитательного романа Виланда, органически сочетающих просветительские и пиэтическеи тенденции с эстетическими принципами рококо. Хотя анализ творчества Виланда не входит в обязательную программу курса, важно иметь представление о том, что именно «Виланд придал немецкой литературе если не оригинальность, то гибкость и легкость. Он сделал ее занимательной и привлекательной для европейского читателя».
Не последнюю роль в этом сыграло то, что Виланд воплощал в своих произведених характерные для стиля рококо легкость и разговорность. В то же время значение Виланда в истории литературы XVIII века не исчерпывается только этим. Виланда справедливо называют автором первого немецкого воспитательного романа «Агатон», в котором традиционный мотив «романического путешествия в поисках возлюбленной» превращается в историю становления личности, ее нравственного совершенствования, а это совершенствование, в свою очередь, рассматривается как главное средство преображения жизни на разумных основаниях.
Особенно тщательно следует изучить творчество Лессинга, чья эстетика и драматургия оказали огромное влияние на всю европейскую литературу XVIII века. Очень важно увидеть в эстетической теории Лессинга и полемику с Готшедом, Винкельманом, и общерационалистическую основу их суждений. В этом существенную помощь окажет статья С.В. Тураева «Классицизм в немецкой литературе XVIII века». Нужно отметить и особую публицистичность трактатов Лессинга, отражающую его деятельное стремление к созданию нового театра. Интересно сопоставить эстетику Лессинга и Дидро — писателя, которого Лессинг высоко ценил, хотя и не все принимал в его драматургии и в его эстетической теории. Сравните, в частности, концепцию жанра «мещанской драмы» у Дидро и Лессинга, а кроме того, попытайтесь соотнести теоретические положения с драматургической практикой, понять, в какой мере они соответствуют друг другу. В этом могут помочь и уже названная (см. сноску) работа Г.В. Стадникова, и статья В.В. Байкеля «Мисс Сара Сампсон» Лессинга и «Стелла» Гете (Гетевские чтения. 1991. М. ,1991).
Необходимо иметь представление об эволюции творчества Лессинга в целом, но подробно надо знать наиболее зрелые драмы Лессинга, выходящие за рамки 60-х годов. Анализируя «ключевое произведение в художественном наследии Лессинга» — «Эмилию Галотти» — обратите внимание на то, какую роль сыграл для драматурга опыт предшественников (Шекспир, Вольтер), как соотносятся античная основа фабулы пьесы (заимствованной в общем виде из Тита Ливия), итальянский контекст событий и опыт общественной жизни в современной Лессингу Германии. Подумайте над жанровым определением пьесы («бюргерская трагедия»), над тем, как соотносятся ее структура, система образов, основной конфликт с просветительской проблемностью. Надо вникнуть в различные трактовки образа главной героини, развязки пьесы и т.п. Информацию об этих проблемах можно получить из дополнительной литературы.
Другое произведение Лессинга, на которое рекомендуется обратить внимание — «философская притча о терпимости» «Натан Мудрый». Современные специалисты справедливо подчеркивают укрепление классицистических тенденций в последней драме Лессинга, плодотворное развитие автором идей космополитизма, терпимости и нравственного совершенствования личности — идей, столь дорогих Просвещению. Эта пьеса, по общему мнению исследователей, оказала важное влияние на становление драмы-притчи в ХХ столетии.
1770-80-е. годы Зрелое немецкое просвещение. Данный период характеризуется продолжением творчества писателей, вступивших в литературу еще в 1750-1760-е. годы, — Клоштока, Виланда, Лессинга. Однако центр немецкого просветительского движения в этот период — в эстетике и литературе «Бури и натиска». Обратите внимание на историю появления этого наименования движения и на его идейно-художественный смысл. Штюрмерство представляет собой своеобразный «предромантический» вариант немецкого сентиментализма, для формирования которого, как подчеркивают ученые, важное значение имел руссоизм. Следует определить роль штюрмерского движения в эволюции немецкой литературы в последней трети века, осмыслить значение возникшего в его рамках культа «гения», понять специфику его оппозиционности, противоречия и причины кризиса.
Полезно подробно ознакомиться с философско-историческими и этическими идеями теоретического лидера штюрмеров — Гердера. Необходимо понять особенности полемики Гердера с классицистической избирательностью и иерархичностью в подходе к явлениям культуры, ощутить диалетическое начало его исторической концепции, оценить последовательную защиту национальной самобытности народов, интерес к фольклору разных стран и т.д. Рекомендуется прочесть послесловие А Гулыги к изданию труда Гердера «Идеи к философии истории человечества».
Надо знать, что в круг сторонников штюрмерства входило довольно большое число немецких литераторов, но наибольшее художественное значение в перспективе эволюции не только немецкой, но и всей европейской литературы конца XVIII столетия имеет прежде всего творчество Гете и Шиллера. Первый этап художественного становления двух великих немецких просветителей проходил в русле движения «Бури и натиски», однако знакомство с их наследием нужно, думается, осуществлять монографически, ощущая не только разнообразие, но и целостность писательского облика каждого из них.
Приступая к изучению творчества Шиллера — писателя, который, по словам Ф.М. Достоевского, «действительно вошел в плоть и кровь русского искусства», заметите, что новых литературоведческих работ о Шиллере в нашей науке практически нет. В то же время основные этапы его эволюции, поэтика драматических и поэтических созданий Шиллера проанализированы отечественными учеными достаточно тщательно. Необходимо почувствовать сложность и стремительность эволюции Шиллера от 70-х и начала 80-х годов (период «Бури и натиска») к «веймарскому классицизму» 80-90-х годов и последующему отходу от него. При этом обратите внимание на эстетические взгляды писателя, его связи с современной немецкой философией, на контакты с главными литературными веяниями эпохи.
Знакомясь со «штюрмерскими» драмами Шиллера («Разбойники», «Коварство и любовь»), с их тираноборческими и гуманистическими мотивами, острым общественно-политическим пафосом, необходимо отметить не только характерные для драматурга патетичность и тенденциозность, но и стремление к созданию сложных характеров, противоречивой психологии. Проследите за развитием темы «благородного разбойника» в драме «Разбойники», обратите внимание на то, что литературные реминисценции в ней сочетаются с актуализацией основного конфликта героев — братьев Моор, в чем особенности развязки драмы Обратившись к другой ранней пьесе Шиллера — «Коварство и любовь», следует особо выделить жанровое новаторство драмы, в которой стихия трагического соотнесена с бюргерским миром и своеобразно развиваются руссоистские мотивы. Исследователи подчеркивают мастерство композиции «Коварства и любви», стремительность развертывания действия, отголоски шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта» в сюжетной коллизии, однако проблематика шиллеровской пьесы насыщена нравственно-социальной актуальностью.
Анализируя драмы второго этапа творчества Шиллера («Дон Карлос», «Мария Стюарт»), нужно понять сочетание в них исторического материала и условной «конструкции», классицистическое стремление ко всеобщности конфликта и просветительской актуальной проблематики. Особенно важно тщательно проанализировать первую стихотворную пьесу писателя — «Дон Карлос». В этом существенную помощь окажет уже упоминавшаяся статья С.В. Тураева. Необходимо оценить значение идеализации героев у Шиллера. Так, маркиз Поза в «Дон Карлосе» не является основным фабульным персонажем, но, будучи программным героем, «рупором идей» автора, «несет на себе главную идейную нагрузку».
Необходимо изучить и идейно-художественные особенности трилогии «Валленштейн», разоблачающей захватнические войны, показывающей нищету и страдания народа, создавая его собирательный образ. Следует ощутить целостность драматургического замысла писателя, единство исторической темы (Тридцатилетняя война) и проблемы («ответсвенность сильной личности перед временем и народом»). Интересно сопоставить образ «героя-рупора» в этой трилогии (Макс Пикколомини) с образом маркиза Позы, выявить в этих персонажах то общее, что составляет основу шиллеровского просветительского идеала.
Специально следует остановиться и на анализе «Вильгельма Телля» — важной вехе в эволюции драматурга, сравнить решение проблемы тираноборства в «Разбойниках» и в этой, поздней, драм, ощутить развитие Шиллером идеи народовластия. Анализ эволюции образа Телля поможет более глубоко постичь специфику художественного метода Шиллера, сложное переплетение в нем разных эстетических тенденций.Нельзя упускать из виду и то, что Шиллер, параллельно со своей деятельностью драматурга, создает многочисленные поэтические сочинения. Необходимо изучить и идейно-художественное своеобразие лирики Шиллера, ее ведущие циклы (античный — «Боги Греции», «Художника»; историко-мифологический цикл философских баллад — «Поликратов перстень», "Ивиковы журавли», «Водолаз», «Геро и Леандр», «Битва с драконом», «Перчатка» и др.), оценить мастерство переводов Шиллера, сделанных Жуковским, сопоставить ход художественной эволюции в драматургии и поэзии Шиллера, наконец, особо выделить последний этап, когда в творчестве писателя вызревают предромантические тенденции.
Несомненно, что одним из самых сложных разделов курса представляется изучение творчества Гете — не только величайшего писателя Германии в этот историко-литературный период, но и одного из гениев мировой литературы. Прежде всего необходимо ощутить масштаб, универсальность и обаяние самого глубокого писателя немецкого просвещения, сложность его творчества, включающего и обилие жанров, и разнообразие методов, творческое долголетие Гете, завершившего свое главное произведение — «Фауст» — в первой трети XIX века.
Усвоив основные вехи становления Гете-писателя, периодизацию его творчества («штюрмерский этап», период «веймарсокго классицизма», литературная деятельность Гете в эпоху романтизма), увидите и целостность творческой личности Гете и ее многогранность.
Раннее творчество Гете связано с поэтической традицией рококо. Анализируя период «Бури и натиска» у Гете, важно понять значение знакомства и дружбы Гете с Гердером, влияние Гердера на эстетические пристрастия молодого писателя и т.п. Следует обратить внимание и на «штюрмерскую драму» «Гец фон Берлихинген», на особенность усвоения Гете шекспировской традиции, на специфику образа главного героя — «бурного гения» Геца.
Познакомясь с принесшим Гете славу романом «Страдания юного Вертера», важно отметить развитие автором традиции эпистолярно-дневникового повествования (Ричардсон, Руссо), столь ценимого писателями сентиментализма. Специалисты считают этот роман «самым интимным произведением Гете», однако специфика автобиографизма в сентименталистском романе Гете иная по сравнению с поздними произведениями
романтиков: здесь больше внешних совпадений, событийных параллелей (история влюбленности писателя в Шарлотту фон Буфф, но меньше эмоционально-психологического тождества героя и автора, сохраняется морализаторская тенденция С. 113). Важно отметить не только тонкий психологизм романа, но и его проникновенный лиризм, социальный критицизм. Получить представление о современном уровне интерпретации «Вертера» можно, обратившись к сборнику «Гетевские чтения. 1993» (М., 1994), большая часть статей которого посвящена анализу этого романа.
Особенности «веймарского классицизма» Гете четко выявляются при анализе драмы «Ифигения в Тавриде». В сюжете пьесы, обращенной к мифологическому античному материалу, воплощены «благородная простота и спокойное величие», которые Винкельман считал важнейшими свойствами античной культуры. Гете интересует в данном случае художественное воссоздание обобщенного конфликта культуры и варварства, и в то же время проблематика «Ифигении» не лишена актуальности. Исследователи отмечают благородство и человечность главной героини драмы, утопичность финала, выражающую просветительский оптимизм писателя, наконец, особую «пластичность» образов и стиля произведения. Той же пластичностью, оптимизмом и чувством гармонии наполнены лирические произведения поэта «веймарского периода» (см., например, цикл «Римские элегии»).
Особого внимания заслуживает изучение позднего творчества Гете, уже выходящего за рамки собственно историко-литературного XVIII столетия. Необходимо знать о художественном своеобразии и значении романа «Годы ученого Вильгельма Майстера» — не только потому, что это один из лучших немецких воспитательных романов, но и потому, что он сыграл особую роль в эволюции романистики на рубеже веков, имел огромное значение для становления немецкой романтической прозы. Необходимо иметь представление и о философской лирике Гете (сборник «Западно-восточный диван»), о своеобразии поэтической разработки «персидской» темы в этом сборнике. Надо понять своеобразие и значение выдвинутой в эти годы Гете идеи «мировой литературы», в чем существенную помощь окажет обращение к монографии С.В. Тураева «Гете и формирование концепции мировой литературы» (М., 1989).Однако особое внимание, безусловно, необходимо уделить изучению «Фауста» — не только вершины творчества Гете, но и своеобразного художественного синтеза немецкого Просвещения, осуществленного уже в эпоху романтизма98. Ознакомьтесь с творческой историей произведения, вдумайтесь в соотношение народной легенды о Фаусте с тем, как она предстает в гетевском творении, в специфику сказочно-фантастического и мифологического у писателя. Она, несомненно, связана с пан теистическими представлениями Гете, с тем «гносеологическим кризисом», который переживает он в этот период.
Постигая «художественный универсализм» Гете (А.А. Аникст), надо разобраться в проблеме жанровой природы «Фауста», сопоставить различные жанровые определения произведения («трагедия» — Н.А. Жирмувская; «драматическая поэма» — А.А. Аникст; «философская трагедия» — С.В. Тураев и т.д.), осознать, что в «Фаусте» возможно обнаружить «элементы мистерии, моралите, миракля, эпической поэмы, трагедии, философской, мещанской, исторической драмы… и т.д.». Таким же художественным универсализмом отмечен не только жанр произведения, но его стиль, и художественный метод в целом. Этот аспект поэтики «Фауста» хорошо раскрыт в работах А.А. Аникста (см. список дополнительной литературы), ему посвящено также специальное исследование И.Ф. Волкова («Фауст» Гете и проблема художественного метода. М. ,1970).
Обратившись к анализу обширного текста «Фауста» (надо подробно познакомиться, по крайней мере с первой частью произведения), следует уделить внимание «Прологу на небе» — своеобразному символико-философскому «ключу» к «Фаусту», позволяющему оценить глубоко универсальный смысл поставленных в нем проблем. Необходимо также проанализировать диалектическое соотношение главных героев гетевской трагедии — Фауста и Мефистофеля, ощутить, что «без мефистофельского отрицания не было бы фаустовского поиска истины». Проследите за развитием основного действия в «Фаусте», подумайте над художественной логикой последовательности испытаний героя, над тем, почему такое место занимает в них идея «остановленного мгновения», поиска наслаждений.
Некоторые специалисты считают, что в первой части испытания Фауста замкнуты в мире его сознания и личных чувств, однако следует иметь в виду «емкость» (А.А. Аникст) образа главного героя, его философско-художественную обобщенность, возвышающую конфликт первой части до проблемы поисков сущности жизни. Хотя в программу входит лишь знакомство с первой частью «Фауста», нужно иметь представление и о второй части произведения. Она сложна для восприятия в силу насыщенности символико-аллегорическими образами, сложной ассоциативностью, но связана с первой частью и основными персонажами и, главное, — обращенностью к той же проблеме поисков сущности бытия. Необходимо выяснить значение своеобразного синтеза традиционной — античной, средневековой — мифологии с попыткой художественно-символического обобщения современности (ср. Эвфорион как отражение личности Байрона).
Следует обратить внимание на неоднозначные истолкования финала гетевской трагедии. Если в учебной литературе подчеркивают оптимистичность исхода борьбы за душу Фауста, удовлетворенность героя итогом жизненных исканий, то в монографических исследованиях специалисты подчеркивают трагический колорит развязки: «К своим достижениям он шел, неся потери, мучаясь и страдая, терзаемый сомнениями и постоянной неудовлетворенностью… трагично, что эту высшую мудрость Фауст
обретает лишь на исходе жизни. Поистине трагической иронией проникнуты последние его мгновения».
В пособии невозможно подробно охватить все узловые проблемы синтетического создания Гете, потому обратитесь к тем фундаментальным исследованиям «Фауста», которые указаны в списке литературы.
В результате изучения классика немецкой литературы XVIII столетия следует осознать мировое значение его творчества, ощутить не только прямое влияние тем, мотивов, образов Гете на последующие поколения писателей не только в Германии, а и в России, но и более широкое и разнообразное воздействие его творчества и личности на литературу и искусство XIX-XX веков.
ЛИТЕРАТУРА ДЛЯ САМОСТОЯТЕЛЬНОГО ИЗУЧЕНИЯ
1. Виланд К.М. История абдеритов. М., 1978.
2. Гердер И.Г. Идеи к философии истории человечества. М., 1977.
3. Гердер И.Г. Избранные произведения. М;Л., 1959.
4. Гете И.В. Об искусстве. М., 1975.
5. Гете И.В. Театральное призвание Вильгельма Майстера. Л., 1981.
6. Гете И.В. Собр.соч.: В 10 т. М., 1975-1980.
7. Гете И.В. Фауст М., 1969.
8. Зарубежные писатели о литературе и искусстве. Немецкая литература XVIII века. М., 1980.
9. Лессинг Г.Э. Избранное. М., 1980.
10. Лессинг Г.Э. Драмы. Басни в прозе. М., 1972.
11. Лессинг Г.Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957.
12. Шиллер Ф. Избранные произведения. М., 1954.
13. Шиллер Ф. Валленштейн. М., 1980.
14. Шиллер Ф. Драмы. Стихотворения. М., 1975.
15. Эккерман И.П. Разговоры с Гете. М., 1981.
16. Абуш А. Шиллер. Величие и трагедия немецкого гения. М., 1964.
17. Аникст А. Гете и «Фауст». М., 1983.
18. Аникст А. Творческий путь Гете. М., 1986.
19. Аникст А. «Фауст» Гете. М., 1979.
20. Асмус В. Немецкая эстетика XVIII века. М., 1962.
21. Верцман И. Эстетика Гете // Проблема художественного познания. М., 1967.
22. Вильмонт Н. Гете: история его жизни и творчества. М., 1959.
23. Вильмонт Н. Достоевский и Шиллер. М., 1984.
24. Волгина Е.И. Эпические произведения Гете 1790-х годов. Куйбышев. 1981.
25. Волков И.Ф. «Фауст» Гете и проблема художественного метода. М., 1970.
26. Гетевские чтения. 1984. М., 1986.
27. Гетевские чтения. 1991. М., 1991.
28. Гетевские чтения. 1993. М., 1994.
29. Гулыга А.В. Гердер М., 1975.
30. Гухман М.М., Семенюк Н.Н., Бабенко Н.С. история немецкого литературного языка XVI-XVIII вв. М., 1984.
31. Данилевский Р.Ю. Виланд в русской литературе // От классицизма к романтизму. Л., 1970.
32. Жирмунский В.М. Гете в русской литературе. Л., 1982.
33. Жирмунский В.М. Опыт стилистической интерпретации стихотворений Гете // Жирмунский В.М. Из истории западноевропейских литератур. Л., 1981.
34. Жучков В.А. Немецкая философия эпохи раннего Просвещения. М., 1989.
35. История Европы: В 8 т. М., 1994. Т.4.
36. Конради К.О. Гете. Жизнь и творчество: В 2 т. М., 1987.
37. Кузнецов В.Н. Немецкая классическая философия второй половины XVIII — начала XIX века. М., 1989.
38. Ланштейн П. Жизнь Шиллера. М., 1984.
39. Лессинг и современность: Сб. статей. М., 1981.
40. Либинзон З. «Коварство и любовь» Шиллера. М., 1969.
41. Лобинзон З.Е. Фридрих Шиллер. М., 1990.
42. Лозинская Л.Ф. Шиллер. М., 1960.
43. Мотрошилова Н.В. Социально-исторические корни немецкой классической философии. М., 1990.
44. Реале Д., Антисери Д. Западная философия от истоков до наших дней. Спб, 1996. Т.3.
45. Стадников Г.В. Лессинг. Литературная критика и художественное творчество. Л., 1987.
46. Тронская М.Л. Немецкая сатира эпохи Просвещения. Л., 1962.
47. Тронская М.Л. Немецкий сентиментально-юмористический роман эпохи Просвещения. Л., 1965.
48. Тураев С.В. Гете. Очерк жизни и творчества. М., 1975.
49. Тураев С.В. Гете и формирование концепции мировой литературы. М., 1989 «Дон Карлос» Шиллера: проблема власти// Монархия и народовластие в культуре Просвещения. М., 1995.
50. Тураев С.В. Гете и формирование концепции мировой литературы. М., 1989.
51. Чечельницкая Г.Ф. Шиллер. М., 1959.
52. Шиллер. Статьи и материалы. М., 1966.
53. Шиллер Ф.П. Фридрих Шиллер. Жизнь и творчество. М., 1955.
ТЕМАТИКА КОНТРОЛЬНЫХ ВОПРОСОВ
1. Особенности притчевого начала в «Натане Мудром» Лессинга (сопоставьте художественную трактовку легенды о трех кольцах у Боккаччо и Лессинга).
2. Историческая концепция Гердера и проблемы историзма эпохи Просвещения.
3. Жанр баллады в поэзии Ф. Шиллера.
4. Тип «бурного гения» в штюрмерской драматургии Шиллера.
5. Традиция эпистолярного романа XVIII века в «Страданиях юного Вертера» Гете.
6. Проблемы изучения лирики Гете в современном литературоведении.
7. Проблематика «Фауста» и особенности ее художественного воплощения.
8. Специфика системы персонажей в «Фаусте» Гете.
КОНТРОЛЬНЫЕ ВОПРОСЫ
1. Охарактеризуйте сущность, этапы и динамику литературных направлений в немецкой литературе XVIII столетия.
2. Каковы основные периоды творчества Лессинга и в чем специфика его эстетической позиции?
3. Жанрово-стилевые особенности Лессинга «Эмилия Галотти».
4. Творчество Шиллера и его основные этапы.
5. Проблематика и поэтика драмы Шиллера «Разбойники».
6. Специфика положительных героев в драме Шиллера «Коварство и любовь».
7. В чем состоит художественное новаторство лирики Шиллера?
8. «Вильгельм Телль» как шиллеровская народно-героическая драма.
9. Охарактеризуйте основные периоды творчества Гете и его историко-литературное значение.
10. Художественное мировоззрение Гете, его особенности и эволюция.
11. Специфика сентиментализма в романе Гете «Страдания юного Вертера».
12. Проблематика и поэтика «Фауста» Гете.
13. Каковы основные трактовки главного конфликта первой части «Фауста»?
14. Своеобразие трактовки легендарного образа Фауста у Гете.
15. Проблема художественной целостности «Фауста» и соотношение первой и второй частей произведения.
16. Проблема жанра «Фауста» в современном литературоведении.
17. Художественное своеобразие лирики Гете (проблематика, жанры, стиль).
18. Творчество Гете и литературные направления XVIII века (художественный универсализм писателя).
19. Концепция мировой литературы в эстетической мысли Гете.